那，仅仅是一面之缘而已……
在西班牙内战期间，应国民军政府总统佛朗哥的请求，希特勒于1937年4月26日，派飞机对西班牙的不设防小城市格尔尼卡进行了无差别的猛烈轰炸，造成平民的严重死亡。身在巴黎的毕加索听到这一噩耗，愤然创作了巨幅壁画《格尔尼卡》，控诉法西斯的暴行。
在《格尔尼卡》中，毕加索并没有直接表现遭轰炸的格尔尼卡的凄惨情景，而是通过伸张手臂的妇人、受重伤的马、士兵雕像等耐人寻味的符号式表现，传达自己对战争的控诉。人们对《格尔尼卡》的内涵有很多不同的解释，而我最为关注的是它不使用任何彩色的黑白画面。毕加索在创作中有意识地拒绝了彩色。据说，毕加索在创作之初，曾经采用将着色的壁纸贴入画布这一实验性手法。但是，最后又把那些壁纸撕下来。毕加索的以为雕刻家朋友问他：“你为什么没有使用彩色?”毕加索回答：“因为彩色会意味着某种拯救。”可见，毕加索是在以无色彩的绘画表达自己的愤怒和绝望。
西班牙内战被视为第二次世界大战的前奏，在这个意义上，黑白画面的《格尔尼卡》也预言了人类社会陷入黑暗的那场噩梦。
毕加索创作《格尔尼卡》的过程已经明示出，在艺术创作中，色彩是情感、愿望乃至理念的一种表达。
在最初接触到以《格尔尼卡》名画所“翻译”出来的书时，我曾是那么的迷茫。因为对于我而言，如龟兔赛跑的故事，人们只会从一面看到兔子的失败，鬼的胜利。但是，若有第二次的赛跑，那些结果就如前一次一样吗?因此做事都应该考虑其两面性。
在我认为，毕加索只是看到了近况而已，他并没有用发展的眼光去看待这件事。世上的杀戮是永远不止的，但又有谁可以说明夕阳下去后就是永无止境的黑暗，又有谁说明日的朝阳不会升起!
因此，我并不同意毕加索的观点。也许这就是时代不同的原因吧!《格尔尼卡》已然成为了一个历史，而我们则是未来的领导人。我们应为曾经拥有而感到快乐，为拥有曾经而感到兴奋。
用你的双目，
只为：
拥有曾经，
曾经拥有;
拥有未来，
未来拥有。