这周末看了一部电影名叫《掬水月在手》，这部电影记录了中国古典诗词大师叶嘉莹传奇的人生，我认为这准确的来说应该是一部纪录片，通过采访叶嘉莹，来让她自己讲述自己的人生，更是一部传记，叶嘉莹的一生经历了许多的战乱，通过这些战乱，她才能从中提取出自己的感受，然后就挥笔将这些感受写成属于自己的一首诗。
在电影中，我记得最清楚和让我没想到的是席慕蓉也同样认识叶先生，她和叶嘉莹的关系也是很好的，她们一起去吉林寻找叶赫古城——她的祖先“叶赫那拉氏”来自那里。有好心的人先爬了上去，和叶先生说：“上面什么也没有，不用上来了。”可是她还是坚持要上去，到了上面，她不经感叹到：“这不就是彼黍离离，彼稷之苗吗?”没有想到叶先生竟然是这样会欣赏一切事物!
看这部电影之前，根本不认识叶先生，听同学们说叶先生，还以为她是男的，但没想到，先生都是古代的尊称。但是看完纪录片，她整个人都在我的眼前眼前闪亮了起来，她是多么的有才华啊，从纪录片中了解完她的生平，就明白了在介绍里讲的话：“没有办法用语言来形容她，她就是一种感觉，那种感觉，她对一切事物都平淡化了。”
《掬水月在手》关于诗人叶嘉莹的纪录片。叶嘉莹说过"弱德之美"，弱得不是弱者，而是要学会承受，学会坚持，学会坚守自己的操守，叶嘉莹的一生便诠释了这一点。
叶嘉莹先生出生于1924年军阀混战的时候，这个时候便会觉得生命异常宝贵，家乡异常遥远，所以她写的诗大多都是关于家乡的。叶嘉莹是不幸的，但她又是幸运的。
叶嘉莹的母亲在她18岁的时候就去世了，因为去天津做手术的时候，伤口感染。叶嘉莹是十分后悔没有陪母亲一起到天津看病，没有见她最后一面，她哭过，她后悔过，她也遗憾过。但最后还是抛开这些痛苦，笑对生活，这就是弱德，她承受住了了痛苦，选择了坚持，不会被痛苦所阻挠。
叶嘉莹长大以后做的是老师的工作，教诗词，叶嘉莹讲课十分害羞，但却无碍于她对文学的喜爱和的诗词的深入见解，几乎所有的同学都很自豪成为她的学生，她的课让大家都受益终身;先生对诗词和诗人也有自己的看法，她的诗被同学们说特别像杜甫，同时，她阅读李商隐的诗词，觉得无可奈何，可见他的文学造诣十分的深刻，尽全力负起了自己的责任，这就是弱德!
叶嘉莹的不幸体现在：她的女儿，女婿在一次自驾游之中，出车祸去世，这对于一个正常人来说都会是晴天霹雳，对于叶嘉莹来说也一样如此。但他以自己的方式把这些痛苦都平淡化了，把快乐和痛苦都扯平了。对于女儿女婿的死，她也没有绝望，你自己的方式生活的美，活得更精彩，也许这也是诗词的作用吧，诗词帮她渡过难关，让她以弱德为操守，承受痛苦，活得更棒!
叶嘉莹在11岁时，他的祖父对她说自己是蒙古族人，所以叶嘉莹就非常想找到叶赫水这条河流，于是在精英大学的帮助下夜餐饮与形容一起来到了叶赫水，但叶赫那拉部落的旧址已不在十分陡峭的山坡上，年迈的叶嘉莹还是要站在坡上那也不存在的部落，她不忘初心，寻着故土，这就是弱德!
掬水月在手，弄花香满衣。跟随着叶嘉莹穿透现实体现存在，寻找诗词最美的模样，感受弱德之美。
初见电影标题《掬手月在手》的时候给人的一种感觉就是一种非常的富有一种富有诗意且有古典文采的标题。电影的海报就是与于良史的《春山夜月》中的“掬水月在手，弄花香满衣”相互照应，纪录片的海报上不就上艳红的花争相开放着的吗?纪录片开始，一段段遗址的片段，从起初的看不懂，到恍然大悟，都是一个非常头疼的过程。首先的开头，壁画和此起彼伏的音乐声，看似不融洽，实则感受深刻。古老的壁画在带上日本音乐家那独特的音乐见解所创造出来的曲子，轻快而不失优雅，深刻而不失个性。这一段开头的片段，不就是为了后面的主人公—叶嘉莹先生所量身定制的吗?曲中的调子，好似年代久远，又好似现代活跃，整首曲子好似就是在描写叶嘉莹先生的一生，从封建社会到现代社会的一个质的飞跃。
一曲末了，叶嘉莹先生出现在大荧幕上。荧幕上的老先生，九十四岁的高龄却在朗读诗词之时，依旧铿锵有力，带着上个世纪的独特韵味和读法，随这岁月的更替，却依旧是优雅而不失风度。带着她独特的音腔，读出了上个世纪的悲凉和心酸，读出了来自上个世纪的人的心声和想法。老先生的文学韵育和文学素养是不可忽略的一点，当然，老先生的文采也是独特的，唯一的。作为一个经历过战乱的时代，经历过改朝换代的时代，老先生的文笔，是细腻的，是柔和的，是包揽全部痛楚和心酸换来的的平静看透世界，是经历过不断的亲人分别骨肉分离的血和泪换来的苦楚和平身尽气。
当叶嘉莹先生出场时，岁月生日让她老太尽显，但是眼睛里那颗明亮的星星，一直没有落下来过。从她的身上，我们看到了了一个饱含岁月折磨的女孩，不断尝试去尝试新的事物的女教师，是有时不开心也会撒娇生气的女生。岁月虽把她的身体折磨，但是，永远不变的是老先生的心态和和不变的信念。
全片以叶嘉莹先生在北京的四合院老宅为“结构”，由“家”而“国”，用如诗如歌的影像将叶嘉莹的个人生命历程与唐诗宋词的“诗史”融为一片月色溶溶的精神河流。古往今来、悲欢离合，成就了唐诗宋词不朽的美。而叶先生对于中国古典诗词的坚守和传承令人动容。纪录片一一边是《秋兴八首》的配乐传递出的肃杀氛围‘玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森’;另一边是叶嘉莹以相当淡然的态度，诉说她人生中所遭遇的种种磨难‘掬水月在手，弄花香满衣’。这一对比，凸显出的是叶嘉莹的“弱德之美”。
观影结束后，对于叶嘉莹先生的一生的描述，对于她本人来说，看似轻描淡写，但是实则都是对于当年老先生的一个不可否认的一直铭记于心。观影结束了，但是关于老先生的故事还没有结束，关于传统文化的传承不会再我们这一批这里消失。这部纪录片是讲述的是老先生，但是更多的是关于文化传承的问题，传至已久的百年文化应该继续传承，不负老一辈的厚忘。
影片《掬水月在手》中，有一段在播放叶嘉莹先生所经历过的战争时期，这使得我联想到在历史课上所学习的每一场战争，尤其是当我看见那一串串触目惊心的数字是，感触尤为的大。这使得我觉得战争是一种无法愈合的伤痛。
这一种伤痛是长久的，无法愈合的伤痛。它甚至能够穿越时间，空间，甚至跨越世代。它就像一把能够割开一切事物的匕首，每当你想起它时，它就使你的伤口再一次鲜血淋漓。我还是无法去切身感受战争给人们带来的痛苦，我只能够做到说去理解，去感受这一种我无法确切感受到的痛苦。那一些冷冰冰的数字背后是无数条同胞的生命，他们滚烫的鲜血最后凝固成一串串冰冷的数字，这一些幸存者是否会在深夜中思念着他们已死去的亲人。我在想幸存在世间的人们，这一些战争的幸存者们是否会后悔在那一天没有随自己的亲人一同离开这个世界。那么是否在一些特定的时刻中，遗忘会比记住更好呢?若是真的，那我会选择遗忘。这一些战争的幸存者们是无法在回到从前的生活的，因为他们参与的是一场无与伦比的人类亲手制造与编排的悲剧。
生活在这样一个相对和平的世界中，我不甚感激。感激那一些热爱和平，热爱生命，热爱自己故土并为之奋斗的先辈们，无论是以一种什么的方式去做，其实都已经值得人们去尊敬。我想苦难是教人厌烦，教人排斥的，但依旧不乏一些化解苦难的人。他们一种无比坚毅的信念去化解生活中的苦涩，以一种超脱现实的乐观去中和生活的苦痛。叶嘉莹先生以诗词中和，他们以信念。天以百凶成就一词人，杜少陵是，迦陵先生亦是。
时间可以抹去一切创伤，总有一天你会将痛苦遗忘，然后好起来。但不是的，有的痛无法忘记，有些伤永远不会好。但你可以做的是，尽你所能的去尝试化解，而不是遗忘或者抹去。
隔着银幕，叶嘉莹先生的吟诵诗词声，通过这种光影语言，与坐在黑暗中的观众交流。叶嘉莹先生的吟诵看似并不着调，但这却是她自己对于诗词内涵的一种理解。
叶先生的一生饱经忧患，她在用诗词度过生活中的苦难，正所谓"天以百凶成就一词人"，真是你要身经过忧患，你才会对这个词有很深的理解，这也就是叶嘉莹先生吟诵的不同之处。
当面对大女儿与女婿双双车祸时，叶嘉莹先生的情感放的很平，她的悲与乐就像一杆天平秤，她不会倾向哪一边。她把凡事看淡化，看得很平，这是绝大多数人很难做到的。她把情感都放在了诗词上，她用诗词度生活中的苦难。
叶嘉莹先生曾说，"在苦难之中，你还是要有所持守，完成自己，这就是弱德"。"弱德之美“就是一切之中凝华的生命主线，就是叶先生的传奇一生，这里的"弱德"不是示弱，表达的是一种在逆境之中最艰难处仍坚守的定力。
这部纪录片让我们了解到，叶嘉莹先生也是一个普通的老奶奶，有自己的小心思，而不是坐在人间烟火的神坛，而是活在凡尘里经历和我们一样的喜怒哀乐，只是她用诗词度生活中的苦难。
周五晚上与同学们一起观看了文学纪录片《掬水月在手》，这部影片是对叶嘉莹这位现已96岁高龄当代诗词大家的传记电影。
在这部影片中，有对多人进行采访，其中包括白先勇、席慕容等人。而其中更多的是对曾经的学生。其中就提到，当她在学样教书时，她是十分害羞的，但是通过提到的“意暖神寒”便可以看出她内心是十分友善的。而当她到南开大学教书时，无论是或不是她的学生，都前来聆听她的课，不管是座位上，还是台阶上，甚至是窗台上，都坐满了人，由此可以看出，她对人们的影响是非常大的。
她是一个非常精彩的人——在平时，她对吟诵十分注重，在她看来“吟诵是你自己对于诗歌的内涵，诗人的感情在你的声音里边复活”，由此可以看出，她对于诗词有着自己独道的见解。在电影中她更是讲道：诗是顺着她的感情跑出来的。叶先生的文笔也无一不让人惊叹。
她为什么能长寿，和她的心境有很大关系的。当她在准备安定下来时，大女儿与女婿出车祸的这个惨痛消息却传了过来，这个消息必然给她带来了很大的打击，从她写下了《哭女诗》中就可以看出。但是，她在影片中只是平淡的描述，面对如此沉重的打击，她又是怎样度过的呢?是古诗词救了她，同时也是她将诗词传承。
“弱德之美”在叶先生身上便是体现。从她的身上我看到的是她对诗词无穷无尽的热爱，更是她面对多重坎坷却不屈不挠坚定的精神。
昨天我们去看了《掬水月在手》，讲述了叶嘉莹，一位旧诗人，也是最后一位女先生，她一生经历了很多坎坷，战乱，政治迫害，海外飘零，晚年回归改革开放的中国，持续创作，传承教学，重系文革中断的古典诗词命脉。影片交织了叶嘉莹个人生命和千年中国古典诗词，表现她在诗词长河中寻求存在的意义轨迹。
之前不了解叶嘉莹先生，看了影片后，我了解了她的一生，在采访中有位老师说的：“没有什么办法用语言形容她，她的感觉是一种感觉，那种感觉，她对一切都平淡”。叶先生给我的第一感觉就是一个充满智慧，非常精神的高龄女先生，在文学艺术方面做出来非常大的贡献。
影片以叶先生小时候在北京居住的四合院分为大门内院，庭院，西厢房来回忆。她有一个很好的老师——顾随，在课堂上写下“耐他风雪耐他寒，纵寒以是春寒了”，顾随先生以此诗与同学互相慰勉。叶嘉莹先生用老师的这两句词写下了《踏莎行，烛短宵长》，有很多时候，叶先生和老师会互相模仿对方的写作风格写诗。一开始每次写的诗，老师都会认真批改，到后来，老师就开始给她回诗。伴随着诗词的传承，热爱祖国，关心时事的精神也延续下去，更值得赞叹的是她顽强拼搏的乐观精神。
纪录片中的配乐是日本人做的，加上一些优美的风景动图，更加渲染了那种幽静，文艺的意境和气息。捧起澄澈的泉水，泉水照见月影，好像那一轮明月在自己手中一般。
《掬水月在手》——这部电影是由许许多多的采访碎片组合而成的，虽是碎片，但是整体的结构并不凌乱，电影的整体结构都是那种很安静，祥和的气氛。
电影并不是一直都是在采访叶先生，而是在采访其中穿插着很多关于叶先生的诗词，关于那个年代的一些图片，是为了让我们更好的去了解那个年代所发生的事情，从而更好地去了解叶先生当时所处年代所写下的诗的其中所包含的值得令人深思的情感。
“我觉得古诗词救了她，她把它们平淡化了，她的古诗词很平淡，把那些负面的东西也写的很美她把苦难都描写的很美，她的一生让我觉得很美”叶先生存在的感觉，她对她生命的方方面面，她都是可以用一种态度去接受——那就是平淡。
她对不被世人接受这件事是以平淡的态度。
在这一大段电影当中，让我印象最深刻的则是那一段，讲的是叶先生找到两只蓝鲸的这一形象去叙述、描写当时对于发生的事情的心情。叶先生找到两头蓝鲸的形象，是认为蓝鲸可以隔洋传语。蓝鲸是对于现代人来讲很神秘、巨大而壮丽的事物，“即使现代人不接受这些东西也没关系但是我留在大海上的余音总会被人听见被人理解”可见当时的叶先生所发表的也许是不被人待见的，但她并不感到不公，而是在等待一个像子期那样的知音去理解她。
电影的主人公是一位年迈的女诗人，叶嘉莹，蒙古族，叶赫那拉氏，祖父是光绪年间的进士。1924年北平，她出生于这样书香门第的贵族门庭。身处军阀混战的乱世，她24岁结婚，随丈夫逃至台湾，在大学教书，后来再相继被请到不同的国家教书;在这期间，女儿女婿不幸因车祸离世。暮年的她回国，去看曾经北平的故居，又去看家族的故乡-蒙古草原。
这部文艺气息浓厚、意义深远的电影带给我一股淡淡的感动和温暖。
一是叶嘉莹的诗词文采极为出众。优异的文学修养自小就便开始积累，她的好文采深受她很有个性的教书先生顾随的影响。电影穿插了许多她朗诵诗文的片段，虽然口音明显，但她读诗饱含感情，抑扬顿挫，有很强的节奏感。她的诗文多数是兴之所至，即兴朗诵出来的，或忧郁，或无奈，或悲凉，都反映了诗人当时的心境。书面略作整理，便成为一首首优秀的作品。
二是叶嘉莹豁达开朗乐观的人生态度。她出生于战乱之中，老年时，女儿女婿又走在自己的前面，白发人送黑发人，但她并没有因此而颓废，她依旧坚持写诗。诗文成为她流露感情的一大出口。后来她回到北平，去看她曾经居住的四合院，却已经变成了大杂院，除了大门的样子依稀还如旧时。再后来她追根溯源，到蒙古草原看叶赫水，仿佛预示一种寻根的心境，人到暮年去寻找自己本是从哪里来的。叶嘉莹活的很美，她经历过苦难，看见人生的残酷，但她依旧十分热爱生活。
三是衰老的悲哀。刘在昭是叶家营中学和大学时的同学，在老年时，她们依旧偶尔互通电话，一次通话令双方都忽然发现，已经都过去好多年了，大家都老了，叶嘉莹回望起起落落的一生，只总结出四字——“人生如梦”。
在这个大千世界上，每个人都拥有自己的活法。庸庸碌碌或轰轰烈烈，饱经沧桑或平淡过完一生，无论如何，我想最重要的应该是让自己活得更有意义。看完这部电影后，关于有意义的活法这一问题，也许古人已经早已给我们答案，而这份答案就正在我们常常读的古诗词中。
《掬水月在手》这部电影主要讲述了谢嘉莹老先生的生平。谢嘉莹先生出生在北平的一个家庭里。电影的英文标题是LiketheDyer'sHand。叶嘉莹老先生也许正是那位“染衣匠”她将自己整个浸在诗词的世界中，她的一生做了不少有意义的事情，尤其是她对传统诗词做出的贡献。她自己的一生，便是她创作出的最美丽的诗。但她的一生从来并没从来不是一帆风顺的。北平沦陷，遭遇政治迫害，海外讲授，晚年回国……在此期间，她一直生活在挫折与打击中，但她都是平淡的去对待人生中的起起落落。很多事情至少从他的口中说出来是显得非常平淡，看不到像我们普通人常有的大喜大悲，他所做的只是去面对这一切。假如发生在我们身上的话，我们又会怎样去应对呢?
在我们这个快节奏的今天，现在的人吧，包括自己在内，其实身上或多或少都会带有一些社会上常有的浮躁，做事情很难慢下来，一点点的慢工出细活。或许我们都太功利了，将“成功”看得太重：如果取得一点成功，就喜形于色;失败的话也很容易被打击的一蹶不振。而谢嘉莹老先生正是一个很好的榜样。电影名字叫掬水月在手，我想如果说我们能真正做到掬水月在手的话，我们也许可以成为一个真正的君子。于己平淡面对人生的起起落落，而心中始终牵挂的都是祖国。老先生选择去讲演古诗，去做关于古诗的研究，希望的是去传承发扬古老的传统文化。我们不一定要这样做，但那一份平静淡然能使人真正不凡。
因为自己看得实在太慢，荧幕上的许多古诗词都没能看完，但这些并不影响我感受到诗词的那一份美。我们都是为自己而战的战士，“不破楼兰终不还”。面对苦难，我希望自己始终热血。但我更希望自己能静下心来做自己认为有意义的事，成长起来面对未来。