灵感是人类思维活动中所存在的一种各观现象，它是思缓活动过程中的一种质的飞跃。它象桥一样，把阻绝了的思咯忽然沟通了起来，另外引向以至开辟一个新的境界。诗人艺术家在创作的过程中，常常有“神来”之笔，哲学家、科笋家在构思的过程中，也常常有“顿悟”之时。但无论是“神来”或“顿悟”，都不是凭空产生的，更不是柏拉图所兑的什么“神灵凭附”，而是平时的苦心经营，功夫到处，自然的水到集成，而是经过千锤百炼之后，熟能生巧，所必浓会产生的触类旁通。物质的运动可以从量的变化转到质的飞跃，为什么精神的活动就不能够同样地由童的积累达到质沟突破呢?因此，灵感并不神秘，它只是思维中所出现的一冲看似不合规律、但实际上合乎规律的现象。
但是，虽然这样，我们却反对过去文艺理论和美学中所传的灵感论，我们更反对在今天的文艺创作中仍然去大力宣传灵感。我们的理由是: 第一，灵感应当来自于现实生活，是现实生活的矛盾和斗争启发了诗人艺术家的想象，使他们产生出创作的冲动。要的精力放在对于灵感的等待和搜寻上。他们炮制出王勃喝墨水、雪莱闻奥苹果以及李白“斗酒诗百篇”之类的奇谈怪论，以为灵感可以从某种物质刺激的因素中得到。于是，正常的艺术劳动的生活他们不过，他们却要象出窍的灵魂，装得怪模怪样，养成一些十分荒唐、怪诞而又颓废的作风，以为只有这样，才可以与众不同，才可以获得灵感。对于这点，黑格尔在《美学》中，早已作过十分深刻的判断。黑格尔说:诗人蒙特马利尔坐在地窑里，面对着六千瓶香槟酒，可是就是产生不出诗的灵感来。“最大的天才尽管朝朝蓦薯躺在青草地上，让微风吹来，眼望着天空……灵感也始终不但是，过去谈灵感的人，象奥斯本在《论灵感》一文中所指出来的，却都到超自然的力量中去寻求灵感的源泉，甚至千脆把灵感当成是神灵的恩赐。这样，艺术创作这一高度的有意识的精神活动，反而变成了在某种外来力量的操纵下，所进行的一种无意识的官目活动了。诗人艺术家在灵感降临之时，完全处于一种不能自知其所以然的“迷狂”状态中。这样的灵感，不仅是唯心主义的，而且是神秘的、不可知的，我们当然要反对。
第二，灵感不是创作的起点，而只是创作过程中思维活动的某种现象。正象木匠刨木头，刨子有时会进现出火花。这火花是刨的结果，而不是刨的原因。可是按照鼓吹灵感论人的想法，他们却倒因为果，把创作的全部功劳归之于灵感。于是诗人艺术家不必去作辛勤的艺术劳动。