在一九八二年影片回顾中，我们不能忽略的是，革命现实主义在一些现代文学名著的 改编中，取得了新的成就。就我所看到的，我以为它们集中地反映在三部表现老北京生活 的影片里—《茶馆》、《骆驼祥子》、《城南旧事》。
《茶馆》是老舍先生生前的话剧名作，而且经过已故著名导演焦菊隐先生的精湛的舞 合形象的艺术创造，早巳成为能京人民艺术剧院有口皆碑的保留剧目。这出戏的表演艺术 家们，都是人艺以至全国的著名话剧演员。谢添同志这次把它搬上银幕，的确是给话剧运 动史保留了珍贵的资料。自然，舞台剧搬上银幕，并不是“照搬”，而必须有电影艺术的 补充和创造。这方面我没有发言权，看了一篇评导演艺术的文章，对谢添同志的有些艺术 处理，才稍稍有点领会。但我总还有那么点遗憾，以为那原舞台剧幕一开启，人物正在活 动着的大转台的社会风俗画般的全景，较之影片中开始时的大空茶馆的镜头，对清末的时 代着色，要浓烈、鲜明而感人得多。
凌子风同志根据老舍的小说改编并导演的《骆驼祥子》，我巳写过两篇短文，当然还 有不同意见，我不想再多说。但我仍然认为，它的改编，是八二年影片创作中的革命现实 主义的新收获。与《骆驼祥子》相辉映的，是年底出现的《城南旧事》。这部影片是根据 台湾女作家林海音的同名小说改编的。作为三四十年代也曾在北京小胡同度过自己童年 和少年时代灼人来说，我深深地为渗透那银幕形象中的浓郁的乡情与乡愁所打动。是的， 它和《茶馆》与《骆驼祥子》的艺术风格完全不同，它不是浓墨重彩，却以淡写素描的细 以笔触，同样展现了老北京特定年代的社会风俗画，像一清新雅丽的抒情散文，给人以余 意无穷的美的享受。
我还以为，这三部影片等，在再现原作的风铭，特别是在电影艺术民族化的探索中 ，都做出了自己的血献。
也正如你所指出的:“民族化不仅是形式问题，还有内容的民族特点问题—这些包括民族的政治经济情祝、社会风貌、风俗习惯、语言特色和地理环境，也包括民族的文学传统。我读者与茅盾的《祝福》、《林家铺子》，感到中国南方味很浓郁，语言都是以浙东一带为基点的，带有乡土气息，处处显示南方吴越一带的风土人情，因此就有了民族化的特点。”我想，你在这里所涉及的，还有一个地方色彩向题。譬如你讲到的赵树理、孙犁这些老同志，以至我们的同辈人浩然、绍棠，甚至包括前辈大家如老舍先生的作品，他们当然都是反映了不同历史时期中国人民的生活，有着共同的民族特色，但是，又由于他们生活在不同地区的群众中间，并有着不相同的个人素质，因而，在他们的作品中显示出浓郁的乡土气息和独创的个性风格。我以为，这该是比民族化更细致的艺术纹路。你自己在创作中所以那样同鲁迅、茅盾贴近，是不是也有这方面的原因呢?
在马克思主义的文艺观里，作品的内容与形式，是辩证统一的关系。没有内容，形式就无法存在，没有形式，内容也无从表现。但内容与形式，又并非是并列的，没有主从之分的。在两者之间，内容起着主导、决定的作用，内容决定形式，形式服务于内。然而，文艺的民族化的特点，是否也会体现在作品的艺术形式、艺术表现手法，以至语言、结构等方面?这就是说，一个民族的文艺在历史发展过程中，是否也会逐渐形成独特的艺术传统呢了我记得，毛主席曾把这称之为“中国作风和中国气派”。我又以为，.这样的艺术传统，既有史的发展过程，也该是一种与内容有相对独立性的美的创造。即使把这传统看作一种民族的艺术气质，它总也该在艺术形式，表现手法上，有其独特的创造吧!毛泽东同志是看到了这吮点的。他在《同音乐工作者的谈话》中就曾指出:“艺术有形式问题，有民族形式问题。艺术离不了人民的习惯、感情以至语言，离不了民族的历史发展。艺术的民族保守性比较强一些，甚至可以保持几千年。古代的艺术，后人还是喜欢它。”
如你谈到的广大群众喜闻乐见的形式，这的确是勉强不得的。记得前几年刘兰芳的评书《岳飞传》与《杨家将》连续在电台上播送，可以说从无任何人组织，在这个播音时一刻，就有千百万群众在那里准时洗耳恭听。不仅老少咸宜，甚至包话科学院的有些研究所，在这个时间里，也扭开了他们的怠禽咧叭。戮相们准此现价的听众，并不是听不出这两部评书的思想谈尚，也不会发现不了’刘兰芳评书的艺术夸张有失真之处，但作为艺术欣赏，它们却仍然使广大的听众如此的人迷!这当然首先是这两部评书的民族反抗的内容，但恐怕也难于排除评书在悠久历史中所造成的传统的艺术妹力对人们的影响。而你对冈奈洛夫和巴尔扎克某些作品的意见，如环境与人物介绍、叙述性名墨太多扩，心理描绘太冗长，离开故事情节静态地刻闰人物的篇幅也太长。反过来似乎也可以说，在我m古典小说的艺术表现上，’就没有这样的缺点。那么，你的这些意见，是否与我国艺术传统长期养成的欣赏习惯有关?而在这欣赏习惯的养成上，是不是也积着民族性的内涵呢?在《娃女》中，你巳经有了自己的探索，实践也证明了你的探索是成功的，它使《蛙女》拥有了广大的读者。我热烈地期待你在未来的新作中，有更加深人的继承和创造。
三月十一日的来信早已接读。首先向你祝贺，祝贺《娃女》的再版。二月二十五日上海《书讯报》上关于屯;《蛙女》，受到广大青少年读者欢迎》的报道，也读过了。我为你高兴，我想对于一个作家来说，最大的幸福莫过于写了于读者、于青少年有益的作品，而又为他们所喜读、所欢迎。还是那句老话:为人民服务，为社会主义服务，这是我们坚定不移的努力方向。至于有人说，他写出来的作品能有五十人的知音就如愿了。我以为，这种阳春.}i雪的高调，也只是口头唱唱，因为果真如此，恐怕只能由作家自己手抄或打印，却不是出版家所愿为了。
先致贺然后就是致歉，致迟复之教。所以拖了一个多月才给你写信，一是最近查出‘消渴”之症，不免要多跑医院;二鑫洛阳参加了一次学术会议，延搁了半个月。当然，最主要的还是你出了一个难题，要贡献一点意见，未免得费些心思。
先致贺然后就是致歉，致迟复之欲。所以拖了一个多月才给你写信，一是最近查出‘消渴”之症，不免要多跑医院;二鑫洛阳参加了一次学术会议，延搁了半个月。当然，最主要的还是你出了一个难题，要贡献一点意见，·未免得费些心思。
你在这封信里，用这样多的篇幅谈论继承传统和民族化问题，恐怕既是有所感而发，也是在总结经验，深人探索自己的路子。我很同惫你这样的意见:“因因我们终究是巾华民族的子孙，我们要尊重自己的民族传统。就国内来说，戎们的作品是给中国人读的。就国际上来说，我记得谢晋同志说得很好“我们只有拿出有民族特点的作品，才能直得外国人的尊重和欢迎就象外国人喜欢吃中国菜二样。”我没有读到和听到谢晋同志的这段话，我想每一个真正的艺术家，即使是运用电影这样的现代艺术形式，而且如谢晋同志这徉的著名导演，他也从创作实践中，有了民族化的迫切感，可见，这个问题确有现实意义。