细如银丝的雨下了起来，落到了瓦片上，它们汇聚在瓦楞深处，再也不愿离开。
冬子望向那家店铺，窗棂和桌角跳动着氤氲的饭菜香味和有些暗淡的橙色的光线，顾客里人们的脸都有些扭曲了，仿佛是卡通漫画里简化的线条。每个角落里的阴影好像都在嘲弄着屋子里温馨的笑容，还有角落里老人有些弯曲的背影。
那个老人怀中抱着一个黑色塑料袋，在灰色肮脏的墙角的位子旁坐着，长叹了一口气。身后跟着的老伴，脸色疲惫，眼角里充满了局促。
老妇低头对老人说：“我们孙子都四岁了，长这么大也没咋陪过他，今儿我们破费一下，给孩子买个玩具吧。”低沉的声音断断续续，如同一根破损的白绳一样拧紧了老人眉头。
老人嘴巴扭动了几下，显得有些痛苦，想说什么又停止了，“要不……要不……，这样可以吧？”
他的心也许就像窗外的雨一样冰凉，零零落落地流淌在周围混沌的泥土里。老妇甩了一下满头的银发，小心翼翼地解开了黑色的塑料袋，那里还剩两个风车和一些零碎的毛票。
“走，我们再出去看看。”老妇猛地起身，拉起老伴往外走。那一刻，她的眼神格外坚定。他们一起走向了不远处的“车铺”，那俩得有些简陋，却是他们唯一值钱的家当——一辆破旧的三轮车，车厢上搭了个灰色棚子。
这时，冬子刚好经过这辆车，他偶然看见了老妇的手，长满了老茧，呈现出一种暗淡的褐色，满是裂口，就像干旱地区龟裂的土地。
“孩子，你想要吗？”随即拿出了在阴暗天空下失去光泽的风车，冬子有些不好意思，他犹豫了一下，下意识地接过风车，付完钱舒了口气，露出了轻松的笑容，看着老妇微微挑起的眉头，眼睛里闪动的光芒，他觉得自己和老人一样幸福。
躲在瓦楞里的麻雀探出了茫然的脑袋，在无意散去的如同雾气的细雨中，倾听着老人和那辆破旧的三轮车在风中飘远的悠扬的呼吸声。
昨夜雪，今日风，
已立冬。
雪
白如云，细如沙；
风
寒如冰，猛如浪。
风雪相争，不分上下。
行人曰：“看谁能坚持到春天？”
风与雪哑口无言。
柳腰细细如女子，
绿枝条条如青丝。
秋时远远望如穗，
雪冬银银如白鬓。
不谙世事的年纪，已在语文老师的带领下，正儿八经的开始读词了。也怪那时年幼，即使端正了身子，课本也架了起来，眼神仍越过层层障碍，飞向窗外，飞向远方......回过神来的一瞬，老师碰巧在高声诵读“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”
毕竟语汇匮乏，我不知该怎样形容一个句子好看。清丽？纤细？真得像一个梦一样——一切都静静地，静静的一下子就让最单纯的美的那根神经悸动了,即便是现在,细细地念上几遍这句词，心仍会悄悄颤抖一下。
那时想，能写出这样一句话的人，也一定是一个感伤，有点儿让人心疼的人呐......
秦观，字少游，号淮海。
不可否认，他是一个天才。他一生词作仅有100来篇，却在词地演化史上有着举足轻重的地位。冯煦有一句很有名的评价“他人之词，词才也；少游，词心也。得之于内，不可以传”。词嘛，于筵席间咏唱，本来就是婉约，秀气的。
抛开他清丽细腻的文风，其实，早年的少游真不是他词中所展现出的那样一个人。《宋史》上说他“豪隽”“慷慨”“好大而见奇”还喜欢读兵书之类。像任何一个英雄、豪放的少年郎一样，他希望建功立业，曾写就《郭子仪单骑见虏赋》，以展示报国心志。
后来，他结识了同样豪情壮志，但比他要成熟稳重的苏轼，并拜于苏轼门下。传说，他在苏轼经过地路上题诗了一首，模仿苏的作风和书法，让苏轼大为惊叹，后来经过友人帮助，少游的作品到了苏轼的手中。苏轼观后，立刻断定：“向书壁者必此郎也！”对少游的文采大加赞赏。
熙宁十一年，少游应苏轼之邀，作《黄楼赋》。苏学士作为文坛老前辈，竟也称赞这个比他小十三岁的年轻人有“屈、宋之才”。从徐州，两人一路南下，游山玩水，情投意合，成了忘年交，这是后话了。
少游号淮海，可心境一点也不像海。少游不是苏轼，少游是个普通人。见字如面，在我的印象里，苏学士可谓英雄也。是被一脚踢到儋州（海南）都能高唱“卷起杨花似雪花”的奇人。而少游则自带文艺小青年的气质，“譬如贫家美女，虽极妍丽丰逸，终乏富贵态”。
有一次，我在地下通道里看到一个中年人，一动不动地伫立在墙角处，外面在下大雨，他的衣衫、雨伞，甚至是眼睛也在下小雨，但他不是那种嚎啕大哭，更像是忍不住，任眼泪滴答滴答的掉下来。
以后，读少游的后期词作，总会浮现那个中年人的影子，不知倚楼听风的少游先生，是不是也像这么哭过。强咽下泪水,把悲伤轻描淡写地讲给冷漠的世人听？他的悲伤和欢喜都那么简单脆弱，脆弱到令人心痛。
他的志向也一样如此，一次科举的失利，浇灭了翩翩少年如火的激情，少游回家后大病一场，后作《掩关铭》，发誓再不求仕，又去找知心哥哥苏轼求助，估计苏学士也是诧异，不过是考试失利，古来常有，便能让这孩子的心境翻天复地。但宽厚的苏学士还是积极勉励了少游，希望他“扬名声，显父母”，再次参加考试，自己又在江宁与王安石见面时，将少游的诗文给王安石看，并表示“口之不置”。苏轼走后，王安石在信中回复对这些诗文同样“手之不置”，确认少游是个人才，于是在新旧党派两位前辈的支持下，少游果真中了进士，官至国史院的编修官。
那是少游人生中的至高点，大家都在京城，呼朋唤友，意气风发，并列朝堂之上“一文一诗出，人争传诵之，纸价为贵。”但心灵的创伤毕竟是难以愈合的，凄婉始终如挚友一般伴随少游一生。即便在京城的日子里，少游也常常一脸忧郁，飞花细雨，秋叶落霜都能让这斯平添一分愁绪，想到同为苏门四学士的张耒曾调侃“秦子无忧而为忧者之辞,殆出此耶!”这就有点儿讽刺的味道了。不过若我说，也不能太责备秦学士。前有义山登原轻叹，后有黛玉葬花。乐中有悲，悲喜相叠，似乎是中国文人谈到“美”时永恒的主题，若没有这种唯美的悲剧情结，少游恐怕也成不了少游吧。
命运给你一颗糖，之后一定会给你一巴掌。糖也许不那么甜，但巴掌一定是会把你打的爬不起来。少游的苦日子果真来了。哲宗亲政后，重用新党之人，好不容易起来一回，“新党”自然不会放过曾经压在头上的旧党文人，于是各种稀奇古怪、花里胡哨的罪名便接踵而至，少游作为苏轼门徒被扣上了旧党的帽子。正巧他当时奉命主修《神宗实录》，“新党”人便以“实录不实”的理由将秦少游的赶到处州去当监酒税。
以少游的性情，怎么能受得了这样的打击呐，又玩以前的那一套，闹请假、闹辞职，还要去学禅。
宋代官场讲究“痛打落水狗”，一誉皆誉，一毁皆毁，不知是哪个闲来无事之人，“检举”少游揭告写佛书，“新党”便又以这个牵强到不能再牵强的罪名免去了少游的所有官职（这对当时的士阶层，可以说是莫大的耻辱），把他流放到郴州，然后从郴州到横州，再到雷州和苏学士一对难兄难弟隔海相望，少游一路南下玩转了大半个中国，以可算是文人贬官之典范了。
本来激情重燃的心灵又被丢进了冷水里，眼看归京无望，何处为家。一把老骨头就要丢在瘴风蛮雨中了，积怨终于喷薄而出。这是少游心境的彻底崩溃。
《踏莎行·郴州旅舍》
雾失楼台，月迷津渡。桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。驿寄梅花，鱼传尺素。砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。
王国维在《人间词话》中说：少游词境最为凄婉。至“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”，则变而凄厉矣。愈往南，他愈加怀念往事，也愈加感到前路无望。在他后半生如泣如诉的词作中，有一句“春去也,飞红万点愁如海（《千秋岁》）”。如海之愁，这倒是人间所没有的愁了。苏轼看后曾评价此中有隐隐的鬼气，怕是少有游已不久于人世矣。
人说，写词写诗要避谶，运气都是说出来的。悲哉少游，“古来伤心人”矣，好事一个没有降临，坏事却纷纷应验了。若能有多一些时间，他兴许也能逐渐成长起来。毕竟他怀抱赤子之心来人间，一如曾立下大志的那个孩子。比如在横州，在和广西的淳朴的村民玩得尽兴后，他一改往日悲戚戚的性格，挥毫写下“社瓮酿成微笑，半缺耶瓢共舀。 觉倾倒，急投床，醉乡广大人间小。”说真的，读来，有一种令人心酸的可爱
最好看的花儿，也是最先被摘走的。
《好事近 梦中作》
春露雨添花，花动一山春色，行到小溪深处，有黄鹂千百。飞云当面化龙蛇，夭矫转空碧，醉卧古藤阴下，了不知南北。
这首词，传说少游梦中所作，梦醒时分，欣然记下。在回家的路上，行至某处，觉得口渴，便向别人讨水喝，顺便将此讲给别人听。待水送来时，却见少游一笑归矣。
传说毕竟是传说，但总让人留个念想，飞花山动，溪流渐深，倒有种莫名的开朗，仿佛在尽头处等待着一个桃花源。少游是往那桃花源去了吧？看来上天终是不愿再让这厮囹圉人间苦海，干脆解开记忆的封印，让他滚回来吧。
像少游这样的人，定然不是一个正面的英雄人物。但世人喜欢他，因为他像一个人，没有神话的色彩，在艰难的世道中挣扎，但又不是沉沦。在悲恸过后，擦干眼泪，继续喜欢看世界......直到生命的最后，他带着悲伤，也带着一点难得的小欢喜。
世人怜悯少游，心疼少游，是不是，也在怜悯着同样囹圉尘世的自己？希望他来生，不要才情也罢，只要做一个单纯的少年郎。欢乐有人分享，悲伤有人诉说，如阳光，明媚但不忧伤；如月华，明亮不清亮；如飞花，如丝雨，如一切美好的事物。一世安好。
“春风吹蚕细如蚁，桑芽才努青鸦嘴”。三月是个万物复苏的月份，许多可爱的动物都破壳而出，当然蚕也不例外。一个圆圆的卵，一条像蚂蚁似的家伙，突然破茧而出，这便是蚕。我知道蚕出生了，兴高采烈地摘了满满一手桑叶，洗干净了，细心地放在了蚕盒里，蚕似乎闻到了味道，立马扑了过去，猛得吃了起来，我细心地观察了一下，原来它们吃桑叶还挺有规律的：只要它发现周围有桑叶，就会先伸头确定是否是新桑叶，如果是新的，有些蚕身子不动，会伸着头去够着桑叶开始吃，有些蚕是爬过去吃的，还有蚕甚至是踩着其他的蚕身上过去吃的。
过了几天，我发现蚕一动不动，就像死了一样，我连忙去问爸爸，原来是蚕正在蜕皮呀。蚕要褪四次皮，果然和爸爸说的一样，桑叶上留了一层黄色的厚厚的皮。
又过了一段时间，蚕又发生了变化！原来这十几只蚕宝宝，马上就要过一段对它们来说非常漫长的生活了。蚕宝宝们开始寻找吐丝的地方，他们东看一眼，西看一眼，总是找不出合适的地方，最后他们决定在盒子的各个角落结茧！
有一天，我又向盒子里瞧了瞧，看见有些茧已经快破了。“3—2—1”，只见一只肥嘟嘟的，银白色的飞娥终于出现了，它煽动着翅膀飞了几下，便在盒子里产下了500左右颗的卵，一头歪倒下去，再也没有醒来！
屈指一算，它们在世界仅仅活了三十几天！生命是多么的短暂！是那么平凡！“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”蚕就是默默无闻地在奉献自己的一生，它非常值得被我们敬佩、赞扬、歌颂！
当我们盖着蚕丝被时，你是否会想起高尚的蚕呢？
“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩”出自宋朝诗人秦观的古诗作品《浣溪沙·漠漠轻寒上小楼》之中,其古诗全文如下：
漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。
自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩！
【注释】
①《浣溪沙》原唐教坊曲名，本为舞曲。“沙”又写作“纱”。又称《小庭花》、《满院春》。另有一体五十六字。
②漠漠：像清寒一样的冷漠。轻寒：薄寒，有别于严寒和科峭春寒。
③晓阴：早晨天阴着。无赖：词人厌恶之语。穷秋：秋天走到了尽头。
④淡烟流水：画屏上轻烟淡淡，流水潺潺。幽：意境悠远。
⑤丝雨：细雨。
⑥宝帘：缀着珠宝的帘子，指华丽的帘幕。闲挂：很随意地挂着。
【翻译】
带着一丝寒意，独自登上小楼，清晨的阴凉，令人厌烦，仿佛已是深秋。回望画屏，淡淡烟雾，潺潺流水，意境幽幽。
窗外，花儿自由自在地轻轻飞舞，恰似梦境，雨淅淅沥沥的下着，漫无边际地飘洒着，就像愁绪飞扬。再看那缀着珠宝的帘子正随意悬挂在小小银钩之上。
【赏析】
这首词以轻浅的色调、幽渺的意境，描绘一个女子在春阴的清晨里所生发的淡淡哀愁和轻轻寂寞。全词意境怅静悠闲，含蓄有味。
每一次春来，就是一次伤春的体验。词人之心，很早就发出了“为问新愁，何事年年有”的愁怨。然而他们的命运也往往是一年年地品尝春愁。此词抒写的是淡淡的春愁。它以轻淡的色笔、白描的手法，十分熨贴地写出了环境氛围，即把那一腔淡淡的哀怨变为具体可感的艺术形象渗透出来，表情深婉、幽缈。“一片自然风景就是一种心情”。索漠轻寒中袅袅而升的是主人公那轻轻的寂寞和百无聊赖的闲愁。即景生情，因情生景，情恰能称景，景也恰能传情，这便是词作的境界。
上片写晨起之感和室内之景，语言幽婉而含意深邃。词的起调很轻，很淡，而于轻淡中带着作者极为纤细锐敏的一种心灵上的感受。漠漠轻寒，似雾如烟，以“漠漠”二字状漫弥而上小楼的轻寒，一下子给春寒萧索的清晨带来寥廓冷落的气氛。与“暝色入高楼，有人楼上愁”意蕴相似，而情调之婉妙幽微过之。不说人愁，但云“漠漠轻寒上小楼”。回味“上”字，那淡淡愁思，不是正随这薄薄春寒无声无息地在人的心头轻轻漾起？仅词的首句，就为全词烘托出一个色调凄清的景。紧接着加上“晓阴无赖似穷秋”，在凄清的背景上涂抹一层暗淡的色彩。无赖，令人讨厌，无可奈何的憎语。时届暮春，却感到竟像深秋那样的寒冷，原来这是一个春阴的早晨。春阴寒薄，不能不使人感到抑闷无聊。然而词人不说心情之无聊，却咒晓阴之无赖，进一层渲染了气氛之寂寞凄寒。主人公也许刚刚从梦中醒来，睡眼惺忪，室内画屏闲展：淡淡的烟霭，轻轻的流水。在周围阴氛的罩笼下，幽迷淡远。凝神恍惚中，他仿佛消失在清迷幽幽的画景之中，又仿佛还依回于渺茫、流动的梦境之中。这种主观幻觉，正是由于幽迷宁静的氛围与主人公此时此刻心境的浑然一体所致。是情与景融、意与境浑的佳句。
下片写倚窗所见，转入对春愁的正面描写。不期然而然中，他的视线移向了窗外：飞花袅袅，飘忽不定，迷离惝恍；细雨如丝，迷迷蒙蒙，迷漫无际。见飞花之飘缈，不禁忆起残梦之无凭，心中顿时悠起的是细雨蒙蒙般茫无边际的愁绪。本写春梦之无凭与愁绪之无际，却透过窗户摄景着笔于远处的飞花细雨，将情感距离故意推远，越发感生出一种飘缈朦胧、不即不离之美。亦景亦情而柔婉曲折，是“虽不识字人，亦知是天生好言语”（《人玉屑》卷二十一引晁无咎语）的佳例。词人将“梦”与“愁”这种抽象的情感编织在“飞花”、“丝雨”交织的自然画面之中。这种现象，约翰·鲁斯金称为“感情误置”，而这在中国诗词中则为司空见惯。如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”、“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”、“便做春江都是泪，流不尽，许多愁”。诗人们心中存有一种感情，移情入景，便往往设想自然也带着这份感情。“以我观物，而物皆著我之色彩”。“自在飞花”，无情无思，格外惹人恼恨，而反衬梦之有情有思。最后，词以“宝帘闲挂小银钩”作结，尤觉摇曳多姿。细推词脉，此句应为过片之倒装句。沉迷于一时之幻境，不经意中瞥向已经挂起的窗帘外面，飞花丝雨映入眼帘，这便引出“自在”二句之文。而在结构艺术上，词人作如是倒装，使得词之上、下片对称工整，显得精巧别致，极富回环变化的结构之美。同时，也进一步唤醒全篇，使帘外的种种愁境，帘内的愁人更为分明，不言愁而愁自现。《续编草堂诗余》曰：“后叠精研，夺南唐席。”正是对此章法技巧的高度评赞。句中“闲”字，本是形容物态，而读者返观全篇，知此正是全词感情基调──百无聊赖的情感意绪。作为红线贯串打通全词，一气运转，跌宕昭彰。张炎说：“秦少游词体制淡雅，气骨不衰，清丽中不断意脉，咀嚼无滓，久而知味。”（《词源》卷下）试观此作，正是如此。
此词以柔婉曲折之笔，写一种淡淡的闲愁。在生活中，每个人都会拥有自己的一份闲愁。不知何时何处，它即从你心底无端地升起，说不清也拂不去，令人寂寞难耐。词人们又总是能更敏锐地感受到它，捕捉住它，并流诸笔底。而此时，又必然会渗透进他们对时世人生的独特感受。冯延巳的《鹊踏枝》写出了人人心中皆有的这般闲情，却也包蕴着一种由时代氛围所酿成的说不清、排不开的愁绪。“古之伤心人也”的秦观，年少丧父，仕途抑塞，于新旧党迭为消长之际，一再受到排抑，满腹满腔人生的遭际感慨，泛化为一种凄怨感伤的心境意绪而弥漫于词作之中，呈现出含蓄蕴藉、窈深幽约之美。此词曲折传情而凄清婉美，《词则大雅集》卷二称“宛转幽怨，温韦嫡派”。作为婉约派词人，他正是远祖温韦，近承晏柳，融各家所长为一体，成其细腻含蓄而又凄怨感伤之风格，吟唱出较“花间”、“尊前”更为绸缪凄婉的角声，别具一番魅力。
就思想内容来说，秦观的词多写艳情，与晏几道、柳永相似，但却能以语言的翻新、情致的幽趣历来受人激赏。这首词写的是春愁，一种细微幽渺的、不容易捉摸的感情，但作者以他非凡的功力，借具体的景物描写和形象的比喻，将它表现了出来。最具代表性的是它的“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”它将细微的景物与幽渺的感情极为巧妙而和谐地结合在一起，使难以捕捉的抽象的梦与愁成为可以接触的具体形象。沈祖棻《宋词赏析》分析这两句时，说：“它的奇，可以分两层说。第一，‘飞花’和‘梦’， ‘丝雨’和‘愁’，本来不相类似，无从类比。但词人却发现了它们之间有‘轻’和‘细’这两个共同点，就将四样原来毫不相干的东西联成两组，构成了既恰当又新奇的比喻。第二，一般的比喻，都是以具体的事物去形容抽象的事物，或者说，以容易捉摸的事物去比譬难以捉摸的事物。但词人在这里却是反其道而行之。他不说梦似飞花，愁如丝雨，而说飞花似梦，丝雨如愁也同样很新奇。”这两句用语奇绝，特别具有一种音乐美、诗意美和画境美。
在文学大家的笔下，对情、意表达的处理常见“举重若轻”和“举轻若重”两种方式。它们都会有理想的表达效果，但秦观在这里的幽情轻吐却有如此的效果，依赖于其善于渲染、语言精美、比喻神奇，但更关键的是内中的那种情致。冯煦称赞说：“他人之词，词才也；少游，词心也。得之于内，不可以传。”（《宋六十一家词选例言》）秦观的个人气质与文体特征已经融而为一。这首词没有一处用重笔，没有痛苦的呐喊，没有深情的倾诉，没有放纵自我的豪兴，没有沉湎往事的不堪。只有对自然界“漠漠轻寒”的细微感受，对“晓阴无赖”的敏锐体察，对“淡烟流水”之画屏的无限感触。这春愁，既没有涉及政治，又没有涉及爱情、友谊，或者其他什么。它其实只是写了一种生活的空虚之感。在一个敏感文人的心里，这种空虚寂寞伴随生命的全程，它和愿望、和理想、和对生命的珍视成正比，无边无际，无计可除。
不知何时，窗外开始下雨，是唤醒万物细如牛毛的春雨。它太细小了，你若是不注意，是不会发现雨正慢慢的斜斜的飘下来。雨中夹着的微风，带着一丝微微的泥土和青草的香味。是的，这场雨带来了春天。就在雨后，在暖洋洋的阳光下，你会忽然发现许多细小的嫩绿钻了出来。用不了多久，花儿开了，鸟儿来了，人们脸上洋溢着温暖的笑容。春天到了。你看，桃花、李花、杏花争奇斗艳，油菜花成片成片的引来大群大群的蜜蜂忙个不停，双双对对的蝴蝶翩翩起舞。啊，这就是春雨，具有唤醒万物的魔力的春雨。
哗哗哗……，只要听到这剧烈的声音，你就知道这只有夏天才有的奇观。说来就来，不管你来不及躲避，也不管你如何咒骂。雨点打在地上，鼓起一个个水泡，不一会，雨水汇成了小溪。所有的一切都被它遮盖，看不清一切，听不见一切，世界被它统治了。它总是这样气势汹汹的说来就来。但是，正是因为有了它，烦躁没了，空气清新了。干渴的土壤滋润了。这就正是“好雨知时节”的好雨。如此，树木、花草才能够生机勃勃的成长。当贪玩的它久久不去时，人们会诅咒它让小溪变成大河，让洼地变成汪洋。泥石流发生了、山洪暴发了，房子没了、庄稼毁了，它扰乱了我们的生活，带来了灾难。但这一切不是它的错，是人类乱砍滥伐，破坏生态造成的。它在提醒和警告我们，爱护环境就是爱护我们自己。
金黄金黄的水稻随风起舞，大片大片的麦浪此起彼伏。沉甸甸的枝头挂满了水果，香喷喷的美酒随风飘荡，好一副丰收美景。秋雨淅沥沥的慢慢走来，不疾不徐。片片黄叶在雨中跳着芭蕾，缓缓落下。“落红不是无情物，化作春泥更护花”。秋雨为他们洗去凡尘，让他们纯洁干净的回归大地。带走春的繁华，夏的茂盛，这就是秋雨，诗意绵绵中几许凄清。
雨近了、远了、去了、又来了，四季在雨中逐渐消逝。不论是绵绵的春雨，还是狂暴的夏雨或悲情的秋雨，它带来的一切又被它带走。时间流逝在万物的枯荣中，人生消释在四季的更替里。珍惜时间，爱护生命。
青青囩中葵，朝露待日曦。阳春布德泽，万物生光辉。常恐秋节至，焜黄华叶衰。四季带着雨的前奏来来返返。
自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。
[译文] 天上自由自在飘飞的花瓣轻得好象夜里的美梦，天空中飘洒的雨丝细得好象心中的忧愁。
[出自] 北宋 秦观 《浣溪沙》
《浣溪沙》
秦观
漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。
自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。
【词语解释】
1．漠漠：像轻清寒一样的冷漠。
2．轻寒：阴天，有些冷。
3．晓阴：早晨天阴着。
4．无赖：词人厌恶之语。
5．穷秋：秋天走到了尽头。
6．淡烟流水：画屏上轻烟淡淡，流水潺潺。
7．幽：意境悠远。
8．自在：自由自在。
9．丝雨：细雨。
10．宝帘：缀着珠宝的帘子。
11．闲挂：很随意地挂着。
译文1：
在春寒料峭的天气里独自登上小楼，早上的天阴着好象是在深秋。屋内画屏上轻烟淡淡，流水潺潺。天上自由自在飘飞的花瓣轻得好象夜里的美梦，天空中飘洒的雨丝细得好象心中的忧愁。走回室内，随意用小银钩把帘子挂起。
译文2：
无边春寒笼罩小楼，晨雾重重，冷似深秋。画屏山水，更感幽幽。
飞花似梦，随风飘去，丝雨如愁，无边无际。垂下帘来，不忍添愁。
【译文】
漫漫的春寒弥漫小楼，拂晓阴冷好似深秋，画屏上烟霭淡淡流水悠悠景色清幽。
自由自在的飞絮轻如梦幻，无边无际的细雨似缕缕哀愁，珍珠宝帘悄然挂上小小银钩。
【评点】
这是一首闺怨词，写一个年轻女子在初春时节滋生淡淡愁绪，字里行间流露出浓浓的忧思。
上片写天气与室内环境的凄清，通过写景渲染萧瑟的气氛，不言愁而愁自见。起首一句“漠漠轻寒上小楼”，笔意轻灵，如微风拂面，让人不自觉地融入其中，为全词奠定了一种清冷的基调。随后一句还是写天气，强调“轻寒”。初春之寒，昏晓最甚。更何况阴云遮日，寒意自然更深一步，难怪会让人误以为是深秋时节。“无赖”二字暗指女主人公因为天气变化而生出丝丝愁绪。“淡烟”一句视角从室外转到室内，画屏之上，淡烟流水，亦是一片凄清模样，让人不禁生出一丝淡淡的哀愁。
下片以抽象的梦和愁来比喻飞花与细雨，写出愁的绵长，也极新颖贴切。用“自在”二字，反衬室中人物的不自在或不自由，意在言外。“飞花轻似梦”，意为梦似飞花那样轻，画龙点睛。次句，“丝雨”用“无边”二字形容，更显得春雨使人烦闷，而室中人的“愁”则简直无可摆脱。这都是不寻常的笔墨。绵绵细雨，明明是密密的，却又轻轻地，如同飞花，使一切都陷入迷蒙之中，恍然梦境。这不就是词人心绪的真实写照吗？一样的惆怅，一样的无边无际，一样的细碎，交织在一起，说不清道不明。以雨丝那种连绵、无边、细密、纠缠的意象比喻“愁”，是本词的一大亮点。
全词虽然没有明显描绘主人公愁苦的句子，我们却分明可以清楚地看见隐藏在她内心的悲伤。“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”二句，历来备受赞赏，被誉为“奇语”。全词情溢言外，含蓄不尽。语言清丽优美，语淡情浓韵无穷，把婉约词的艺术特色完美地展现在我们面前。此外，结构上，词的上、下片对称工整，精巧别致，令人回味。
【赏析】
这首诗表达了词人渴望身心自由的思想感情。
暮春三月，人在小楼。一早起来，阴霾不开，轻寒恻恻。"节过清明冷似秋"，对这种天气，畏寒不出的词人十分厌恶，不禁咀咒了一声"无赖"。回头看看室内，画屏上一幅《淡烟流水图》，迷蒙淡远，撩人意绪，于是一丝春愁油然而生。他定睛望了望窗外：落花随着微风，自在飘舞，宛如梦幻；纤细的小雨，无边无际，好似愁丝。"飞花"和"梦"、"丝雨"和"愁"，一具体、一抽象，原本邈不相涉，但词人却发现它们之间有"轻"与"细"的特点，便构成两个新鲜的比喻，空灵缥缈，妙不可言。无怪乎梁启超称之为"奇语"。最后一句是作收、融情入景，化动为静，意境悠闲，使人玩味不尽。
“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”，这是宋词中婉约派的名句。花自飘零水自流，这就已经非常美了，又和虚无的梦幻、飘渺的春愁交织在一起，这种中国古代文学手法的情景交融，用现代话语来说，就有些意识流了。让我们可以直接感受到古人的一种生活情趣；春花秋月、细雨微风，人们往往熟识无睹、无动于衷，然而在有心人眼中，都可以成为美得瞬间，这就是一种诗意的人生。
春天来了，春雨飘了下来。真是细如牛毛，飘在花园里花儿张开了笑脸。飘在池塘里，小青蛙笑呵呵地说：“春天到，春天到，我可以痛痛快快洗个澡。”小草弟弟也偷偷的露出了小脑袋，吮吸着甜甜的春雨。我们也蹦蹦跳跳地在草地上玩耍，春雨飘在我的小脸上，啊！好舒服啊！
我真不想让春雨姐姐走，这是春雨更欢了，春雨更细了，我真爱春雨啊！
自在飞花轻似梦无边丝雨细如愁
——《窗外》
现在的心情很莫名地让我想到这悄枪伤感的空想长吟。
烦躁而生的优郁源于—我快要初中毕业了。
所有的人都在喋喋不休地询问我想考什么高中;我呢，只是避而不答，“没想好……”似乎还是很远以后的事,下世纪再讲吧，
想想，初二伊始，无端地热闹着互相打听去向使我陡然觉悟—我的初中生涯才过了一半呢!精确地讲还剩三分之二!!
又转回到那个忙碌的季节，记得此季中，曾闻一位学一长语重长语重心长地告诫:“初三是一生中第一个重要的释站，出门便要踏上新选的路啦!”当时的我狂妄地付之一笑。现在却……不敢了。
真有那么严重?想起他的严厉措辞—一生，要是那(一生》多好呀!我宁可看看名著，不去考虑太多。
唐太宗李世民不是说“以铜为镜，可以正衣冠;以古为镜，可以知兴衰;以人为镜，可以明得失”吗?
不定我可以以“约娜”为镜，解决苦恼呢!
试试!
嗯，很好看!
可是我不同意评价约娜可悲。
她颓废的一生是谁造成的?她自己，走错了一步，走败了一生!
她哪里走错了?并不是仅仅由于她嫁了一个浪荡、苛薄、虚伪的于连，更因为她的心境，主要原因还是存在于她本身，在那种时代，看来主观因素有能力决定一生。
约娜觉得生活不断地打击她—一奶同胞萝莎丽与于连的私情;男爵对年轻时代所作所为的无羞耻感以至原凉于连;老神父对村里的少女未婚先孕的博大宽恕以至于连再次勾结伯爵夫人丧命于幽会小屋;男爵夫人珍视的神秘婚外恋和肮脏情书中的肉麻语句—让她无法接受这个罪恶的、轻桃的，最重要的是不公的现实。
想要的都没有来到，反而寄予奢望得到更多。
怪异的，扭曲的想法主宰着约娜。
实际上，她也得到了幸k多，不是吗!可惜她只留意在意那些不幸—死神夺走了至亲至爱的父母;于连糟蹋了始终萦绕的爱情和憧憬已久的婚姻;接着恶魔吸食了丈夫;儿子也毅然决然地和情妇私奔了——再来看看那些在她记忆中已经黯淡了的幸福吧!
约娜一生呈现的父亲精心培养的善良及心灵的纯洁;她的少女情怀来自于母亲浪漫主义幻想的继承;与生俱来的母性淋漓尽致地发挥在了独子保尔身上;萝莎丽给予她的巨大安慰和帮助伴随她走过了家族败落时期;剧末，她还喜见了生命的延续—外孙女。
当约娜自怨“一生中也没有过一点运气”时，有否感到“人生从来不像惫想中那么好，也不像意想中那么坏!”
晦—无尽的欲望侵占她的人生，多么骇人啊!
当一个人不关注自己的得到，只是一心紧紧追问上苍为何给予那么多不顺时，我想他会失去比所希望的更多，一只气球里的气越多就越大，越接近爆裂，爆裂声也惊人的大，不能贪婪地苛求什么都拥有。
更何况祸兮福所倚，福兮祸所伏，人生总是喜优参半，也许凭着轻快的心情去诊释，会发现不完美揭开了唯美的气质。
也兴许有一点残缺却构成了另一种更为美的事物，不是完美，而是力求完美。
至少我在这么想。
我不会像约娜一样，带着无奈和贪欲的口吻要求上天宽恕或是踢予更多的幸福。
我做不到!
我只想一步一步地走，抱着长远设计和满满的自信、极尽的努力、微微的悦心，自若地走下一步，每一步。
坦坦荡荡地接受挑战，忽视那些已尽力了的失败，这是我所力求的完美—平和，要毕业，又何妨?我坦然。
不求事事尽如意，只求无愧于我心。