青竹层层绕，不见源头，竹叶轻轻响，原是有风。风起叶落，翠竹林间，细听，似有一曲，引人神往。
我静悄悄地走着，让自己融入这安静的世界，恍忽间，一股无形的力量牵引着我见到了它——一张褐色古琴。
它躺在一块平坦的巨石上，四周的竹子像是为了向它表示恭敬，纷纷让出一块空地。阳光落在琴上，勾勒出它流畅优美的线条，似是玉做一般，如琢如磨，举世无双。
走近，我伸出手，渴望触及那朴素典雅的琴身，却在看清它时猛然一震。
五弦。我不甘心地又数了好几遍，手终于忍不住微微颤抖。
琴，神农之首创也，因天上五星，地上五行，世间音响便有五音，削桐为琴，绳丝为弦，名曰宫商角徽羽，便为五弦琴。历时千载，岁月多变，我竟有幸一睹五弦琴真容。怀着敬仰拨一弦，泠泠琴音回荡林间，惊起竹叶纷纷，风声应唱，又似环珮相击，泠泠作响，环于指尖，响于心底，久久不散，难以相忘。
刹那间，我仿看见一人坐于刑场，膝上置一古琴，眼中的无奈、悲愤、高傲复杂地交织在一起，化作一曲在耳畔响起，似要将我定在原地，迷失于这我从未听过的乐曲之中。
《广陵散》，虽从未听过，我却已知晓曲名及那位抚琴者。
幻象戛然而止，眼前又是那张五弦琴，与我无声相视。
我的心如刀绞般痛惜，可怜一千古名曲，竟落得失传的下场。
这是你想告诉我的吗?我看着它，它是世上第一张五弦古琴，本是琴中至尊，怎奈时光无情，古琴也淡于世间了。
我轻轻地抚过它的琴弦、琴身，它似那千古画卷中走出一般，以玉为身，锟铻刀所琢，却又胜过任何一件玉器，是那历史长河中永不磨灭的存在。
它好像变得急切了，越来越多的画面从我脑海中闪过：高山流水，一人弹琴一人评;焰火冲天，一女子拼死救出一焦木;宫庭深院，铁如意击碎一七弦琴……似走马灯一般，那些古琴的故事、遭遇，在眼前不断地浮现、消失。
焦尾、绕梁、号钟……认得出的，没见过的，一幅幅画面渐渐逼出了我的眼泪。周王添文武二弦，后又出清乐、雅乐，再又有《礼记》所叙。古琴，虽不敢称首位，却也独领风骚千百年，怎知凡世轮回，沧海桑田，在高速运转的世界中，古琴的那份淡雅、安逸、自在、宁静已经被许多人忽视了。
这是你想告诉我的吗?你们已经开始被世人遗忘了?你是在唤起我们对古琴的记忆吗?痛心与悲哀充斥着我的内心，琴音悄响，似是在回应。
我深吸一口气，像是决定了什么，双手抚上琴弦。
一曲简单的小调，却弹出了从未有过的欢愉，是在尘埃中埋没了千年，终有一日重见光明。
弦断知音稀，千古曲悠悠。风萧萧兮未怜惜，心茫茫矣难相忘。天高意难问，悲愁泪难落。过红尘，惘然间，幸有心人于后世……
琴音沉稳却不哀伤，典雅却非清高，风竹相应，光影相织，掠过古往今朝，一种无形的责任落于肩上，提醒着我，传统文化不可丢。
一曲终，竹叶纷飞，有一新叶落于弦上，它似欣喜般微微颤抖，最终化为千万光尘，在林中追逐、流转，消散于眼光之中，只留下一卷绸缎。
低头细看，仅有两行字：
古曲虽自爱，今人多不弹。
风未绝，竹依旧，情仍留，曲无终……
在我家中存有一把古朴典雅的五弦琴，据父亲说，这是祖上传下来的“传家宝”。因为保存妥善，已修理多次了，但仍保留着原来的外形与音色，堪称稀世之宝。
这把琴装在一个长80公分，宽20公分的琴箱内，外面用绿色涂过，上书四个金字“一品富贵”。上盖可以打开，里面装有四根绿色、一根金色的琴弦;琴弦下是层玻璃一样平滑的木片，镶在中层木板上;木板下边是个空壳—音箱，右端有个圆形的音孔。在琴箱的底部。依稀可见雕刻的文字，“庭兰造于天宝十四年，唱于军，遗以后……”其余则很难辨清。父亲曾给我解释说，这是唐代我们董氏，董庭兰另称董大的人，于唐玄宗天宝十四年制造的。当时董庭兰抱着这把琴在军营中弹唱，并希望这把琴能流传后世
父亲的音乐造诣很深。我幼年时，常看到父亲独坐家中，轻弹其弦，如醉如痴。或者由于遗传基因，或者由于耳濡目染，自那时起我就对音乐产生了浓厚情趣，特别是对古老乐曲更为酷爱。 每当学习之余，我就极力去练弹这把琴。这把琴的音色是那样的悦耳动听，丁丁咚咚，犹如高山流水，群鸟鸣润，溪水潺潺，又像在诉说着悠久的历史与人生的辛酸。只有这时，我才会真正感到一切都是那样的美好，我就像在五彩斑斓的世界里神游，其乐无穷。每当我受到挫折心中郁闷的时候，我总要静坐琴边，轻拂琴弦。此时，我又会重新振作起来，而且愈挫愈强，再接再厉，立志为研究中国古老的文化而努力学习。
随着年龄的增长，我倍加爱惜这把古朴的五弦琴，尽管它已有些残破，但它使我获得了音乐的美感，体会到了生活的快乐，学到了课堂上学不到的知识，增强了我的信念—像张海迪姐姐那样，即使只剩下一根人生的琴弦，也要用它弹奏出美妙的“人生之曲”。
现在我可以用这把五弦琴得心应手地弹奏很多首曲子了。内心的情感随着自己的手指从琴弦上，从音箱里涌出来。每当这时，我就想:倘把中国比作一把古朴的琴，要想让她在世界上发出“改革”这个强音，弹奏她的，则是我们炎黄子孙十一亿双勤劳勇敢的手，十一亿颗智慧忠诚的心!