“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。”当人们还沉浸在热闹、喜庆的春节中时，紧随其后的二十四节气之岁首“立春”也悄然而至。它的任务是赶走凛冽的寒冬迎来生机盎然的春天。
今天早上，我一醒来便发现外面下雪了。我飞快地穿好衣服，急忙跑下楼，今天可真冷呀，冻得我瑟瑟发抖。我跑出去发现今天不只下雪还下雨，甚至还有几个小冰雹，真有趣。
下午我和妈妈一起去散步，我问妈妈：“妈妈，小草怎么还没长出来呀？”妈妈对我说：“小傻瓜，草哪有那么快长出来的呀。”“也对。”我笑着说，“我嘲笑它们傻，每到春天就长出来，冬天又死掉，一年一年的交替，这不是自作自受吗？永远不能得到永久的生存。”
妈妈听到了我的话，严肃地对我说：“这怎么会是自作自受呢？每一次，它们都会比前一次长得更高、更绿，它们是如此顽强、执着。”
听了妈妈的话，我不禁想到：“与它们相比较，那些经历一点小小挫折就自暴自弃的人，可真卑微。”
立春时节虽然小草还没复苏，但我仿佛已经看到了无边的绿色，不禁吟起诗来：“二月湖水清，家家春鸟鸣。林花扫更落，劲草踏还生……”
谁家玉笛暗飞声， 散入春风满洛城。
译文：灯火渐熄的夜晚，谁家传出嘹亮的玉笛声，笛声随着春风，飘满整个洛阳城。
李白
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。
注释：
(1)洛城：洛阳(现在河南洛阳)。
(2)玉笛：精美的笛。
(3)暗飞声：声音不知从何处传来。
(4)春风：另一版本作“东风”。
(5)折柳：即《折杨柳》笛曲，乐府“鼓角横吹曲”调名，内容多写离情别绪。胡仔《苕溪渔隐丛话后集》卷四：“《乐府杂录》云：‘笛者，羌乐也。古典有《折杨柳》、《落梅花》。故谪仙《春夜洛城闻笛》……’杜少陵《吹笛》：‘故园杨柳今摇落，何得愁中曲尽生？’王之涣云：‘羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。’皆言《折杨柳》曲也。”曲中表达了送别时的哀怨感情。
(6)故园：指故乡，家乡。
译文：
阵阵悠扬的笛声，是从谁家中飘出的？
随着春风飘扬，传遍洛阳全城。
就在今夜，听到令人哀伤的《折杨柳》，
有谁的思乡之情不会油然而生呢？
译文2：
灯火渐熄的夜晚，谁家传出嘹亮的玉笛声，笛声随着春风，飘满整个洛阳城。这种夜晚听到《折杨柳》的曲调，谁不会萌发思念故乡的深情！
背景：
这首诗是735年(开元二十三年)李白游洛阳时所作。描写在夜深人静之时，听到笛声而引起思乡之情。
赏析：
王尧衢《唐诗合解》：“忽然闻笛，不知吹自谁家。因是夜闻，声在暗中飞也。笛声以风声而吹散，风声以笛声而远扬，于是洛春夜遍闻风声，即遍闻笛声矣。折柳所以赠别，而笛调中有《折杨柳》一曲。闻折柳而伤别，故情切乎故园。本是自我起情，却说闻者‘何人不起’，岂人人有别情乎？只为‘散入春风’，满城听得耳。”
这首诗写乡思，题作《春夜洛城闻笛》，明示诗因闻笛声而感发。题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。起句即从笛声落笔。已经是深夜，诗人难于成寐，忽而传来几缕断续的笛声。这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀。诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变客体为主体。“暗”字为一句关键。注家多忽略这个字。已故沈祖棻先生说：“……‘谁家’、‘暗飞声’，写出‘闻’时的精神状态，先听到飞声，踪迹它的来处，却不知何人所吹，从何而来，所以说是暗中飞出。”（《唐人七绝诗浅释》）为一种理解。因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，下此“暗”字，十分恰当。这里“暗”字有多重意蕴。主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。全句表现出一种难于为怀的心绪，以主观写客观。此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。“谁家”，意即不知谁家，“谁”与“暗”照应。第二句着意渲染笛声，说它“散入春风”，“满洛城”，仿佛无处不在，无处不闻。这自然是有心人的主观感觉的极度夸张。“散”字用得妙。“散”是均匀、遍布。笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间。
听到笛声以后，诗人触动了乡思的情怀，于是第三句点出了《折柳》曲。古人送别时折柳，盼望亲人来归也折柳。据说“柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。长安灞桥即为有名的送别之地，或指那个地方的杨柳为送行人攀折殆尽。《折杨柳》曲伤离惜别，其音哀怨幽咽。晋代太康末年，京洛流行《折杨柳》歌，有“兵革苦辛”的词语。北朝《折杨柳歌》中说：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝；蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。”大约都是据曲意填的歌词。所以，诗人听到这首《折柳》曲，便引起客愁乡思。一般说，久居他乡的人，白天还没有什么，可是一到日暮天晚，就容易想念家乡。在春秋季节，人们也常是多愁善感。《折柳》为全诗点睛，也是“闻笛”的题义所在。三，四两句写诗人自己的情怀，却从他人反说。强调“此夜”，是面对所有客居洛阳城的人讲话，为结句“何人不起故园情”作势。这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，乡思之切。
短短的一首七言绝句，颇能显现李白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。热爱故乡是一种崇高的感情，它同爱国主义是相通的。诗人的故乡是他从小生于此，长于此的地方，作为祖国的一部分，那种形象尤其令诗人难以忘怀。李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方。
赏析二：
诗仙李白从二十四岁“仗剑去国，辞亲远游”，离开四川之后，便浪迹天涯，四海为家了，直到他六十二岁时，在安徽长江边的采石矶醉酒落水仙逝，一生不知在中华大地上留下了多少足迹，所到之处，留下了不胜枚举的动人华章。
写于东都洛阳的《春夜洛城闻笛》就是这些珍品中的一颗宝珠。
“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。”洛城即洛阳，是唐代的东都。“暗飞声”写出了笛音悠远轻细，扣住了“夜”字，显示出此时喧哗了一日的都市中的各种喧嚣至此已经平静下来了，正因夜静，才听到了暗中飘渺而来的笛声，因其飘渺，又不知发自何处，是演奏者情不自禁地只管吹奏，把无限的离愁别绪洒向城中，洒向夜空。“谁”字是写这笛声出处不明，突出一个“闻”字。在这万籁俱寂的春夜里，如丝的笛音散入春风，随风飘进整个洛阳城里无数没有睡着或者睡不着的人的耳朵里。初不经意，待静心一听，原来吹奏的是凄清婉转思乡怀家的《折杨柳》。
“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情！”故园，即是故乡。诗人为施展才华，追求理想，离家赴远，听到这怀乡之曲，不免情怀波动，与吹笛人以及笛音产生共鸣。诗句妙在没有停留在一己之情怀波动上，而是由己及人，推想“满洛城”中，又有多少人是远离故园、客居他乡的人啊，这不期而遇却送入耳中的《折杨柳》，真的是在“暗中”拨动了许多游子的心弦，使得他们再也无法安眠。“何人不起”，这是一个用否定的语气强化肯定的心态的句子，是说只要是听了这春夜中的玉笛之声，每一个离家的人不能不被它勾起对家的怀念。
品诗，品词，品人生。
写字，写诗，写自己。
——题记
独爱在闲散之时，手捧一本诗词，将寂寞藏于身后，且听那来自千年前的内心吟唱，字字句句，直抵我心。
泡一杯茶，看那叶子舒卷，绽放。在水中荡漾，一圈一圈，不仅不慢的划出一片馨香。那香味悠然，如同来自一方的清新世界，那里干净、纯粹，毫无尘世的半点污秽，那样的深入人心。舌尖下，香气依然在蔓延，如同一个调皮的婴儿，用稚嫩的双手抚摸你，让你为之动容。
打开诗词，自是一方净土。
常记溪亭日暮，有一女子沉醉不知归路；花退残红青杏，有一男子感叹多情却被无情恼；暮然回首，伊人正于灯火阑珊处；骤雨初歇，璧人执手凝噎……诗词，带我们走进了另一个世界，那里，没有世俗，没有纷扰，剥去了虚伪的外衣，将最朴实的情感融入字句、融入篇章，只待人们用心去走向最完美的乐章。
我读诗词，也许不懂它的所有，只是享受用心品位的过程。读到“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼”我会气恼；读到“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”我会悲伤；读到“月上柳梢头，人约黄昏后”我会欣喜；读到“物是人非事事休，欲语泪先流”我会感伤；读到“大江东去浪淘尽，千古风流人物”我会激昂……读古往今来，读或喜或悲，动情处，泪湿了眼眶，心充满了苦涩，却始终不舍放下。
我坚信，我是懂它的。
读每一句，在心中与之共鸣。眼前出现了盛开的繁华，绽放到极致。每一朵花都有独自的印记，每一句话都有独自的记忆，记忆深处，曾有什么让心为之不愿沉睡，离开却又不可能，只等那一天，打开那一页，开启我不灭的思念。
羡慕古代的骚客，每句诗每句词都是一次释放。
他们提笔，用墨浸染了一片片天空，用执着谱写下一页页历史，用心灵完结了一次次幸福。谁能说他们不幸福呢？用笔写出自己，那样的干净纯粹，如同质地单纯的玻璃杯。
我所等待的，仅是那么一句话，能叩响心之门。
谁家，仍在用心灵与诗词共舞？