她第一次接触肖邦的作品还是在小学三年级考钢琴八级的时候，她弹的是肖邦的《一分钟圆舞曲》。一般，她开始弹哪位作曲家的作品，她的父亲就为她买几张这位作曲家的CD,她听了以后，念念不忘，于是她父亲就为她买回全套的CD,包括肖邦的练习曲、前奏曲、圆舞曲等等。她整天听，听得入了迷。有一天，当父亲问她最喜欢哪一位作曲家时，她毫不犹豫地答出:“肖邦!”这可能跟她的性格有关。她总觉得莫扎特的音乐太官廷化了，过于华贵，以至磨灭了一些内在的东西;而贝多芬的曲子又过于沉重，内在的悲痛和愤怒太多，让人听久了抬不起头。她一直在寻找介乎于这两个极端之间的偶然的产物。终于，她发现了肖邦!有内涵，而不仅仅是沉痛，是在一条匆匆而过的溪流中滤下的精华，暗含着快乐与悲伤，可你却有些说不清楚。那会儿人们都喜欢给自己找个偶像。她也在寻找，可都总有些牵强。最后，她发现只有肖邦才是她心中一个最完美无缺的偶像。直到现在，直到今天，她的偶像仍是肖邦。虽然她很少对别人讲，但她认为那种经常挂在嘴边上的只是肤浅的东西，而深埋在心里的才是真实的。可她为什么总要逃避肖邦的作品呢?在她六年级考十级时，遇到了这首《幻想即兴曲》。其实不一定非要选这首;可她偏爱肖邦，于是痛苦的历程开始了。音符练好了，最难掌握的就是它丰富的内涵。为此，她几乎天天都是在父亲的打骂声中熬过来的;那段日子，她真的不敢去回想，太可怕了!总算考完了十级，，又赶上毕业考试，她趁机把钢琴撂在了一边。就这样，这首曲子一放就是两年，并不是她恨肖邦，她最喜欢的就是这首曲子了。她不止一次想去练好它，可每次都要想到那段痛苦的回忆，她退缩了。
在一串下行的琶音过去后，海浪平静了。过入中部，一段近乎于另一首乐曲的极恬静的乐章。海水神话般地平静了，碧波荡漾，大海展现出它温柔的臂膀。浪花优美地排着队，一个接一个，有节奏地抚摸着海边的细沙。多么恬静、温馨的乐段。
可谁知，这只是海的暂时温和。一个小渐慢后，主题又再现了，比上一次更激烈了!看来火山爆发是难免的了!导火索已经引着了，一切准备就绪!
她也不清楚这次怎么突然有勇气来弹它。可能是因为不服输吧—她很要强。也或许是因为这首曲子一直在她心里占有不可取代的地位，淤积久了，早晚是要滋出来的。她才发现，这首曲子是永难忘的，因为有时脑子里不经意总响起它。有的曲子要用脑子想才能在心中响起来，而这曲子不用，它随时随地都会在任何一个地方响起。
谁也没有料到，海浪最后挣扎着扭曲了一番，终于真正平静下来。这次不是突然地，而是异常平稳地。右手拨起一阵阵小的浪花;左手弹的音符象征了最后的和平与安宁终于到来了。随着两个和弦的降落，万籁俱静，一切都停止了。
她发现眼睛看不清东西了，赶忙把头抬起来，睁大眼睛对着台灯，以防眼泪流出来。这在平时是非常管用的，可今天不知怎么。眼泪顺着眼角漏了出来。她发觉自己身体里那种令人窒息的感觉没有了。两年里，她已从一个“干打雷不下雨”的小女孩变成一个爱哭爱悲伤的女孩了。这些东西堵在她心灵的窗口上，使她越来越看不到明净美好的东西，就越来越悲伤。事隔两年，再一次弹起这首魂牵梦绕的曲子，那些以往的哀伤、苦涩、绝望全部消除了，就连那最后一点残渣也随着这眼泪流了出去。她哭完后感觉自己的内心是一池清澈湛蓝的海水，和肖邦的音乐一样，没有杂质。她感觉她的心胸也开阔极了。她终于抑制不住地笑了出来。
这就是她和一首难忘的曲子的故事，而故事里的她就是那个藏在帷幕后面的真实的我。